ちょこちょことサイトも更新しておりますが、私はWordPress始めたばかりなんです。

いろいろありましてレンタルサーバーを借りざるを得ない状況になってしまってWordPressも使わざるを得ない…

そんな感じで日々勉強です（笑）

書籍も充実しています

WordPressは無料ブログと違って自分でいろいろカスタマイズしていく醍醐味が楽しいですよね。

このサイトもそもそもは他方でのサイト立ち上げにともなって勉強がてらにアフィリエイトでもしてみようかなと思ったのがきっかけです。WordPressはプログラムについても素人の方でも比較的簡単にサイトを構築していく事ができます。とはいえそもそもWordPressとはなんぞや？というところから入りますので様々な助けが必要なのも否めません。

いろいろ書籍も出ていますので参考にしながらやってみると捗りますよ。

WordPressではブログだけでなくウェブサイトとしても機能させる事ができるのでちょっとしたウェブデザインの知識も必要な場面が多々あります。

ネットで調べても同じような知識を得られるのですが後になってどのサイトを参照したっけ？的な事に陥りがちですので書籍ですとそのような事もなく目的に合ったカスタマイズをできるので投資する価値はあったなと思います。

それではまた！

Tweedっていいですよね。もうこれが部屋に置いてあるだけでなんだかリッチな気分にもなってしまうという…

ライブハウスでの持込でコンボのTweedってギタリストにはなかなか出会いませんね。出会えたらコンボ＋Tweedを選んだきっかけについていろいろ話し合いたいなと思うくらいです。

さて紹介するのはハンドワイヤードシリーズのアンプですね。’57モデルの復刻版です。

いかがでしょうか?

ものすごーく「イナたい」サウンドを醸しだしてますね。泥臭さが半端じゃありませんね。弾き手のニュアンスへの追従もとても良さそうで顔をしわくちゃにしながらブルースをできそうなアンプです。

ラッカーツイード仕上げです。経年とともに色が焼けますので2050年頃には相当いい味を出してくれそうです（笑）そういう楽しみもTweedアンプにはありますよね。

仕様

Controls:Presence, Bass, Treble, Volume (Instument Channel), 
Volume (Mic Channel)
Speaker:Three – 10″ Special-Design Jensen P10R-F with Alnico Magnets
Weight:20.41 kg
Size:53.01 (H) X 51.74 (W) X 27.61 (D) cm

Fender USA 《フェンダーUSA》 ’57 Bandmaster

Fender USA / Custom Series 57 BANDMASTER【フェンダー】【送料無料】 価格:307,800円 (2015/8/12 22:31時点)

それではまた。

そんなギターアンプ、AC-30について書いていきます。

AC-30を使用したもっとも有名なアーティストと言えばザ・ビートルズでしょうね。

ジョン・レノンもジョージ・ハリスンもAC-30を使っています。

VOXは英国のブランドですのでAC-30も英国生まれです。

彼らと同じ時代にザ・ローリング・ストーンズのキース・リチャーズもAC-30を使っていました。ザ・フーのピート・タウンゼントも…そう、数え上げればきりがないくらいAC−30はたくさんのアーティストに愛され続けてきました。

まさにロックンロールの生き字引のようなギターアンプなのです。

そして現在まで当時のサウンドを踏襲しながらマイナーチェンジを繰り返しています。アンプの見た目などはほぼ昔のままですがコントロールや回路といった部分が現代のロックサウンドをカバーするようにアップデートされて来たと言っていいでしょう。

それでは名機のサウンドをお楽しみください。

いかがでしょうか？

美しいクリーントーンに切れのあるカッティングトーン、そしてワイルドなドライブ感のあるロックンロールトーン。

まさに王道の音って感じですね。このトーンで吹きこまれた歴史的な名盤も数多くあるのでそんな気がするのかもしれません。いつか聴いた事のあるロックな音ってやつです。

練習スタジオにも最近ではAC-30をレンタルできるとおころも結構ありますね。
VOX ( ヴォックス ) / AC30C2

それではまた。

ロングセラーだったRV-５についに後継機種の新製品がリリースとなりました。

いかがでしょうか？

新たに８種類のリバーブモードを備えたBOSSの新作リバーブペダル。

特にロックンロールやブルース向けというわけではありませんが、それっぽく鳴らすにはリバーブもやはり必要不可欠な要素です。スプリング・リバーブのピチャピチャした感じもこれで十分間に合ってしまいます。

これはこれで新たな歴史と共にこれからもギタリストの足元にあり続ける事になるでしょうね。安定のBOSSペダルです。

BOSS ( ボス ) / RV-6

それではまた。

抜群のピッキングレスポンスを誇るオーバードライブペダルです。

スウェーデンのビルダー、BJFが設計するドライブペダルで、幻のダンブルアンプが醸し出すクリーンのようで歪んでいる、或いは歪んでいるようでとてもクリーン。そんな上質なサウンドをギタリストの手元でコントロールできるような効き方をしてくれます。ダンブルアンプといえばラリー・カールトンやロベン・フォードが使用している事で有名なアンプです。

まずは公式動画を御覧ください。

ギタリストのピッキングの強弱にとても良く反応してくれています。

続いてはテレキャス、ストラト、SGの３種類でそれぞれ引き分けている動画です。
いかがでしょうか？

トラディショナルなロックやブルースにいかにもピッタリなドライブサウンドですよね。

個人的にはGRETSCHのG6120、GibsonのES-335のようなフルアコ、セミアコとFenderのアンプを組み合わせて使う時にこのペダルがファーストチョイスです。相性抜群です。

このペダルの良い所はDRIVEをフルにしてもあまり強くない歪みでしょう。巷に溢れるペダルの多くはONにすると「ペダルの音」になってしまいますがこのSweet Honey Overdriveはそんな事はありません。

最初にアンプを綺麗なクリーントーンが鳴らせるようにセッティングにした後にこのペダルを踏めばアンプの音を殺しません。

ですのでステージの間中はずっとペダルをONの状態にしたまま手元のピッキングのコントロールで様々な音色を出すことができます。ギタリストの感情の高まりに追従してくれる非常に表現力豊かなオーバードライブペダルです。

もちろんですが、アンプを歪ませた状態で踏み込んでもアンプの良さを消さずに力強くプッシュしてくれる良いブースターとしても機能しますよ。

現在ではハンドワイヤードで製作されているモデルとプリント基板の２種類のタイプがあります。反応の良さや押し出しの強さ、ヌケはやはりハンドワイヤードの方が有利です。

MAD PROFESSOR ( マッドプロフェッサー ) / Sweet Honey Overdrive

それではまた。

それなりに大きなイベントであれば物販も促進できるのですが、インディーズで活動されている方のほとんどは小さな町のライブハウスで会場ごとの物販コーナーにちょこっと音源その他のグッズ等を展開しているだけかと思います。

そんなインディーズバンドの方々に楽曲配信サービスについて紹介したいと思います。

楽曲配信サービス【TUNECORE】とは？

TUNECOREはチューンコアジャパン株式会社が運営している楽曲配信サービスの事です。

配信可能な配信ストア

iTunes store・Amazon Music・music.jp STORE・Spotify・オリコンミュージックストア・オリコンスタイルフル・オリコン公式アニメフル・オリコンサウンド・Tapnow・KKBOX・レゲエZION・クラブZION・DE-LUXE・DANCEHALL.JP・ガールズサミット・Rdio・mora・レコチョク・レコチョク Best・dミュージック powered by レコチョク・dミュージック月額コース・dヒッツ powered by レコチョク・LISMO Store powered by レコチョク・うたパス・ひかりＴＶミュージック・ニンテンドー3DS™　レコチョク『コミュニティ』機能・LINE MUSIC・Apple Music・replay・OTORAKU -音・楽-

…と国内の配信サービスをほぼ網羅しています。（2015年８月現在）

楽曲配信のメリット

楽曲を配信することはスマホやSNSが普及して多くの人が一瞬で情報共有できる現在では大きなメリットがあります。

1. スマートフォンを音楽プレーヤーとして使う人が増えた
2. アプリや音楽をスマートホンで購入する人が増えた
3. 会場物販に来られない人も購入が容易

他にもデータの配信のみなのでCDを大量に生産しなくて良い為、流通にかけるコストを発生させずにたくさんの人に自分たちの楽曲を容易に届ける事ができる可能性を持っています。

特にYoutubeやSNSはスマートフォンを介して利用している人たちがたくさんいるので普段のアーティスト活動と絡めてプロモーションを行えば楽曲の販売促進にも繋げ易い方法だと思います。

売上は100％アーティストへ還元

配信した楽曲の売上は100％アーティスト（配信者）へ入ります。

つまり、一度楽曲を配信してしまえば先にあげたストアで自分の楽曲が売れればその収益はすべて自分のものになります。

ここがTUNECOREの大きな特徴です。

iTunesは楽曲の売上の40％をアーティストから徴収

たとえば目安としてこのようになります。

iTunesのシングル楽曲の収益３段階

• 販売価格150円ならアーティストに89円
• 販売価格200円ならアーティストに118円
• 販売価格250円ならアーティストに148円

（@delaymaniaさんのブログ記事参照）

他にも配信サービスを行えるところもありますが上記のように売上からいくらかの手数料を徴収するところがほとんどです。

利用料金はかかります

当然ですが配信サービスを利用するにあたっては料金が発生します。

カテゴリー別の料金表は以下の通りとなってます。

TUNECOREで規定している<シングル><アルバム><リングトーン>について

<シングル>は楽曲１曲、<アルバム>は２曲以上という事のようです。

ここでいう<リングトーン>とは５秒以上〜３０秒未満の楽曲の事をいいます。

この配信料を高いとみるか、安いと見るかは各アーティストの活動度合いにもよると思いますが、例えば物販会場での手売りの為にCD数百枚をブックレットとケース付きで業者にプレス依頼した場合、それだけで数万円かかってしまうので私は配信の方がはるかにコストメリットがあると思います。

アルバムは何曲登録してもOK

配信形態としてアルバムを選択した場合には複数の楽曲を配信可能です。

シングルの場合は１曲毎に配信期間に応じた費用がかかりますが、楽曲が４曲以上ある場合はアルバムとして一つのパッケージにて配信した方が当然ですが効率が良いです。

TUNECORE 会員登録の流れ

ざっくりとTUNECOREへの登録・利用までを説明します。

まず、配信サービスを利用するにはTUNECOREへのアカウントを作成する必要があります。

こちらのリンクバナーよりサイトへ入いると無料でアカウントが作れます。

このようなガイドもあったので貼っておきます。

登録にあたってはPCを使うといいでしょう。スマホやタブレットで登録ガイドを確認しながら進めていけば問題なく登録できると思います。

登録ガイドその１　アカウント登録・配信エリアの選択

会員登録にはひとまずメールアドレスだけでOK

まずは個人として配信を行うか法人として配信を行うかを選択しなければなりませんがアーティストやインディーズバンドの場合は個人としての登録になります。続いてメールアドレスをフォームへ入力してIDとパスを設定しましょう。

規約に同意した後に手順を進めると登録したメールアドレスにTUNECOREから登録確認のメールが届きます。

@tunecore.co.jpからのメールを受信できるようにしておきましょう。

メール内にある本登録確認URLを選択するとひとまずTUNECOREへの会員登録が完了です。

とりあえずはメールアドレスだけで会員登録は済んでしまいます。

管理者情報登録・アーティスト情報登録

次はメールのリンクからログインすると管理者情報の登録画面へリンクします。

ここでは管理者としての情報を入力しますが名前や連絡先・振込先口座など細かい設定を行います。

楽曲が売れても振込先が間違っていたりすると後々問題なので確認しながら入力しましょう。

次はアーティスト登録なりますが現在自分が活動しているアーティスト情報を登録します。

活動名やバンド名をそれぞれ国内向け、国外向けで登録します。

ここで登録したアーティストとしてTUNECORE上で配信をする事になりますので必須項目の入力が済んだら細かな設定は後でじっくり設定しましょう。アーティスト登録は複数登録が可能です。

TUNECORE 配信までの流れ

管理者情報、アーティスト登録が済んだら楽曲を配信していきましょう。

登録ガイドその２　管理者・アーティスト情報の登録

登録ガイドその３　配信まで

細かな設定はガイドに沿って進めてください。

配信した後では変更がきかない項目もあるのでよく検討しましょう。

また、配信までに審査がありますので違反行為に抵触している場合に審査を通りません。

無事審査を通過すると各ストアへ配信となります。

一例ですとiTunesへの配信は最短２日ほどで配信開始になります。

まとめ

このように配信するまでには細かな登録がいくつかありますが、楽曲を配信して収益をあげていくものですので、ある程度は避けられません。ざっくりと配信にあたって必要なのは配信するシングルもしくはアルバムのジャケット写真、そして音源です。

この２つがあれば個人アーティストの方やインディーズバンドでご自分の音源があればすぐにでも世界に向けて楽曲を配信する事ができます。

配信楽曲はCDメディアに比べると今の時代の流れの中ではユーザーも購入しやすいメディア形態ですし、積極的なプロモーションを行えば瞬く間に広範囲へ作品を広げる事にも繋げやすい媒体です。

実際、個人アーティストやインディーズバンドが全国に作品を流通させるのはコストとそれなりの敷居があります。

楽曲レコーディングも本格的な作品をずいぶん手軽に録音できるようになってきた今、楽曲の配信もTUNECOREのようなサービスを使って本格的に視野に入れてみてはいかがでしょうか？

サイトより詳細を確認してから利用を検討してみてください。

それではまた。

定番かなと思う機材を中心にまずはどんどん書き溜めていこうと思ってます。まだまだ物足りない情報ばかりですいません…

というわけでロッカリーギターズ！初のBOSS製品の記事はSD-1でございます。

私も持ってますけどね（笑）

まずは公式動画です。

最初のデモ演奏のサウンドは大好きです。発売から30年のロングセラー。この公式動画も元はビデオテープっぽいですよね。

きっと皆さん何回も見た事だろうと思います。でも数年単位でいろいろなペダルを乗り越えて改めてBOSSのサウンドを聴くとけっこうシビレてしまいますよね。帰ってくる感（笑）コレ見るとBOSSのペダルとJC-120はセットで使うのがやはりGoodといつも思い知らされます。

こちらも有名なProGuitarShop.comさんのデモ

こちらの動画のサウンドはより実際のイメージに近いですね。公式動画ではちょっと味付けが施されていますがこちらはSD-1の生のサウンドを全面に聴かせてくれます。

いかがでしたでしょうか？

久しぶりに見るといいですよね。BOSSペダルが海外サイトで取り上げられてるとなんだか嬉しくなります。

私がギターを始めた頃は楽器店のペダルコーナーにはBOSSのペダルがズラリと並んでいてBOSSでないペダルはほんの少ししかありませんでした。いわゆるブティックペダルのような製品はネットの普及とともに国内外問わず流通するようになったと思います。

ですのでコンパクトペダルといえばBOSSかBOSSでないかというのが未だに根強くあります（笑）

ライブハウスなんかだと他のバンドのギタリスト同士で「どんなペダル使っているの？」的なコミュニケーションが結構ありますが、そんな会話も足元にBOSSがあればなかなか生まれにくいです。

色見ればわかりますからね。

BOSS / SD-1 Super Over Drive オーバードライブ

新製品の「技 Waza Craft SD-1w」も出ていますね、そちらもいつか紹介したいと思います。

それではまた。

今日はボタンひとつ、クリックひとつでものが買えてしまう世の中になった今、我々ユーザーが楽器や機材をどのように選んで買ったら良いのか思うところを書いていきます。

まずはここに高額なギターの広告を貼り付けたとしましょう。

そうですね、これなんかいかがでしょう？

Wildwood Guitarsさんの動画は好きでよく見ています(笑)

ギターの魅力を存分に引き出して魅せて聴かせてくれるGreg Koch氏、素晴らしい名手ですよね。

と、こんな具合にデモ動画を引き合いに出して欲しい方はどうぞってパターンで下に商品リンクを用意します。

Gibson Memphis / 2015 Limited Run ES-355 Bigsby 60s Cherry【S/N 11765719】【渋谷店】

まさかいないと思いますが、これほど高価な品物をこのタイミングでリンク先のイシバシ楽器店さんから購入契約を行う人は億単位の資産家か破滅型のタイプの方だと思います。それが正直な私の意見です。買っていただけたらどれほどサイト運営者にとってありがたいかは想像に難くないですが…いや是非買って欲しい（笑）

しかし我々庶民の感覚ですとなかなかこんな大胆な真似はできないですよね。生活もかかってますし。

ギターはネットで探して店頭で買う

よほど既にいくらかの期間に熟考を重ねて次にお目当てのギターが売りに出されてたら絶対に売り切れる前に買うんだ！と強く決心を固めておかないと購入にはなかなか踏みきれません。

ほんとにそのギターは自分に合っているのか、弾き心地はどうなのか…などはネット上では判断できません。

私はギターを購入するときは半ば勢いもありますが基本的には店頭で買います。

「新しいギターが欲しいな…」となった時にはすでに心に決めたギターがどなたにもあるでしょうからいろいろなサイトを見て回ります。ここで見て回るのは楽器店さんのサイトではなく、検索サイト等でギターの名前を検索すると出てくるデモ動画などです。

ひたすら見ます。有名なアーティストが使用していればその音源や動画を。有名無名・国内外問わずお目当てのギターで音を出してる動画を見ます。

どんなところに注目しながら見ているかというと、その動画内ではどのようなセッティングで音を出しているかですかね。

最初に目が行くのはもちろんアンプです。どこのメーカーの何のアンプに繋いで音を出しているか。

そしてアンプ直なのか否か、ペダルがあれば何を使っているのか、或いは使っていそうか、などでしょうかね。

そしてますます欲しくなる。

ここまで自分の中で機運が高まってくれば正直もう、買うと思うんです。買わなきゃ気が済まない（笑）

買うんですが、やはりネットでは買いませんね。先の広告リンクにもある通り【渋谷店】と出ています。

私は渋谷店に行きます。

そして手にとって弾かせてもらって申し分なければこれ買います！という流れですかね。

目当ての楽器をネットで探す時は検索地域を絞る

私の場合、いざ買うと決めたらここで初めて楽器サイトを見始めます。

そして住んでるところから車でおよそ１時間くらいで行ける範囲に目当てのギターを売りに出してる楽器店さんがあれば、他店舗と比較して適切な価格かを検討して許容できれば購入検討の意思と試奏したい旨のアポイントメントを取り付けます。

休日しか身動きとれませんのでアポの当日まではまさか冒頭のタイミングで買ってしまうツワモノ、或いは店頭を訪れた他人に先を越されないかとヒヤヒヤしながら残りの数日を過ごします。仕事もどこか上の空ですね（笑）

そして当日はアラームが鳴るよりも早くに目覚め、身支度を整えて飛び出して行き、晴れて欲しかったギターとご対面です。

体験談的に言うと１時間とかかけてお店まで行くと買わずに帰るという選択肢はほぼないです（笑）

よっぽどギターがマズいものでなければ…ですが。

１時間程度でそんな具合ですから数時間かけてお店まで行くとお土産感覚で買ってしまいそうな気がします。とはいえ欲しい気持ちが勝って購入して帰るわけなのでそれはもうギターとの運命的な出会いです。

結局その店で買うならネットで買っても同じじゃないかとも思うのですが、やはり買いに「行く」というのは大事な大事なとっても大事な事だと思います。

実際に自分で見極められるわけですからね、ボタンひとつで買うのとは大きな違いですよ。

ギターに関してはこんなところでしょうか。

ただし最寄りの楽器店まで数時間、数日かかるという地域にお住まいの方は存分にネットショッピングの恩恵を享受してください。人それぞれ事情が違いますからね。クリック一つでものが買えるというのはとても素晴らしい面もあるのです。

エフェクターはケースバイケース

難しいのはエフェクターですかね。

これは最寄りの楽器店さんに置いてあれば試すのはもちろんなんですが、結局のところ普段の自分のシステムで鳴らしてみないとなんとも言えません。ペダル試奏用のギターとアンプではなかなか判断できません。

場合によっては貸し出してくれる親切な楽器店さんも増えてきましたよね。

そういうサービスを実施してもらえるように楽器店さんと仲良くしておくのも大事かなと思います。

しかし全部が全部そうはさせてもらえないし目当てのもがそもそもなければ致し方ありません。

かといってギターと違って月収に迫るとか超えるとかの金額の買い物ではないですからね。人それぞれの経済事情にもよりますが仮に１万円くらいのペダルのために数時間かけて判断しに行くのも否定はしませんが私の場合はいたしません。

遠くまで行って購入を断念するのはなんともガッカリですから。

購入するしか手元にペダルを呼びこめないのであれば私はネットで買います。

もしくは近くの楽器店にあれば試してから出来るだけ安価なサイトで購入します。

ペダルの良し悪しは購入後に自分のシステムでいろいろ試さないと当たり外れの判断はできないですね。

ハズレたと思ってもシステムの変更やなにかで急に出番を増やしてくる大器晩成なヤツもいます。

こればかりは仕方ないですし、納得の行くペダルと出会うまでは失敗を繰り返すのがプレイヤーとしての自分への投資だとも思いますので、いろんなサウンドを出して知る事も勉強かなと割り切ってます。

ペダルについては懐と相談しながらネットと店頭とを使い分けてください。

アンプは納得できる条件を満たしていればネットでも

最後はアンプです。

ご覧頂いてる皆様の演奏環境にもよりますが自宅環境で鳴らす小型のものであれば店頭においてある可能性も低くないですが

ステージで使うような実践向きの大型のアンプを購入する場合には機種にもよりますがなかなか手近なところで置いてある可能性はグッと低くなってくるかと思います。

私の場合ですと大小５台のアンプを所有してますがそのうちの３台がステージ用の大型のものです。

このサイズの場合、やはり決して安い買い物ではないので試奏して購入するのがベストでしょうね。

ただ私の場合は所有している３台の大型アンプのうち２台はネット、１台は店頭での購入という内訳です。これもネットで探して実地で買うかクリックで買うかは売りに出ているタイミングと懐具合と相談です。中古も含めて検討して値段ベースで選んだ場合はネット購入、コストをかけてもいいと思うくらいに欲して検討したものは実地にて試奏して購入しました。

いずれもまずはネットで目当てのアンプが売りに出ているかどうかを探して安いものが近くにあればラッキーという感じでした。

大型アンプについては購入の意思が芽生えるのは必要に迫られての事だと思いますし、相応のアンプを検討しているプレイヤーであれば買い方や選び方についてご自分なりの判断ができるかと思います。そうでなければまだ時期尚早ですのでもう少し経験をつんでからにした方がマズい失敗はしないと思います。

それではまた。

週末はがっつり更新いたしましたが、Weekdayはゆるめの記事で行かせていただきます。

私はTwitterのPRでも公言しておりますがBluesやR&Rのようなアメリカン・ルーツ・ミュージックが好きです。なんとなくサイト名称やドメインにもロカビリーを匂わせたりもしています。

今のところ２つのバンドを掛け持っていますが、自分のプレイにはR&RやRockabilly、Bluesの匂いがするようなプレイを取り入れようと日々模索しています。Rockabillyバンドも数年経験したのでちょこっとJazzのエッセンスやCountryのフレーズなんかも勉強しました。

「Mr.Guitar」 チェット・アトキンス

憧れのギタリストについて少し。

まずは動画を。

かなり若いころの映像ですが達人的な演奏ですね。

和音や複音で音を複雑に動かしているのにうっとりするようなタッチの軽さ…とでも言いましょうか。

Chet Atkins(Chester Burton Atkins)　1924-2001

アメリカ・テネシー州出身。

基本的にはカントリー・ミュージシャンだが、ジャズやブルースからの影響も吸収し、また、後のロック・ギタリスト（ジョージ・ハリスン、スティーヴ・ハウ等）にも大きな影響を与えた。生涯において、13作品（他アーティストとの連名も含む）でグラミー賞を受賞し、1993年にはグラミー賞の生涯功労賞も受賞。

2011年、「ローリング・ストーンの選ぶ歴史上最も偉大な100人のギタリスト」において第21位。

-Wikipediaより抜粋-

私がチェットの音楽に出会ったのはちょうど亡くなられる前後くらいの2001年頃だったと思います。

たまたまレコード屋さんの視聴コーナーに置いてあって(＝もしかしたら亡くなられた直後かもしれません)聴いてみたのですが

一聴して心を奪われました。「貨物列車」という軽やかなカントリーの曲やTHE BEATLESの「Yesterday」のカバーなどが収録されいるアルバムでした。当時の私と言えば若かったのでそれなりに尖ってましたうえにトンガッた音楽ばかり聴いてライブハウスで好き勝手演奏して…みたいな小僧だったんですがね。別次元の出会いでしたよ。

って探してみたらありました！

チェット・アトキンス「BEST SELECTION」

まさにこのアルバムでしたね。「エンターテイナー」のような馴染みのメロディもあってとても聴きやすくて視聴の範疇を超えてひと通り聴き終えた後に買って帰りました。

以来、私のアイドルです。

でも当時は絶対に到達できない域にあったので音楽に魅了されはしてもそれを自分がやるかというと別問題でした。

しかし冒頭でも書きましたがこの出会いから数年の後にロカビリーバンドをやる事になりまして、その時はStray Catsに夢中だったのですがロカビリーギターの勉強を自分なりにしていたたところに古いカントリーの奏法にブチ当たるわけですね。

ロカビリーギターの中に生きるカントリーの要素

もちろんギターもGRETSCHのG6120(いつか記事書きます)をなけなしのお給料をはたいて買って気分はロカビリアンだったのですが実力が伴わないのが世の常ってやつです。その時ぶつかった壁というのが先の動画でチェットが披露している「ギャロッピング奏法(別名：チェット・アトキンス奏法)」でした。

右手の使い方に特徴があってフィンガーピッキングの一つの型なのですが親指で低音弦を一定のリズムで刻みながら残りの指で高音弦を使ってメロディを弾くという一人二役みたいな奏法です。私は最初ブライアン・セッツァーの模倣をしている時にブライアンの指弾きの原型がここにあると知ってこの奏法を知りました。チェットはサムピックを使って演奏していますが、ブライアンはピック弾きとギャロッピングを併用するので完全に指だけで弾きます。

私はサムピックを使い切れなかったので後者のブライアンの型を踏襲してちょろっと真似事ができる程度なんですが、いつか極めてみたいなと思う奏法です。

こういった「奏法」に出会うとにそれまで自分の中にあった「ギターの演奏とはこれこれこうである」みたいな常識が崩れてまた一段とギターという楽器が好きになりました。御覧頂いてる皆さんはどうでしょうか。

自分のプレイスタイルに新たな要素を加えるのに新しい機材などに頼らずに演り方一つでこれほど楽器を別モノのように扱えるなら安易な方には逃げたくないな、というのがプレイヤーとしてカッコいいと思うタイプなので今日は思い入れのあるChet Atkinsの事を記事にしてみました。

ギャロッピング奏法については多くはないですが書籍もありますので詳しく知りたい方いろいろ探してみてください。

ギター教則DVD「指がつられず上達できる!ギャロッピング奏法

ロック・ギタリストのためのアメリカン・ルーツ・ギター集中講座 イチからはじめるブルース／ジャズ／ロカビリー／カントリー （CD2枚付き） (ギター・マガジン)

思わず手にとって開きたくなる表紙です。

それではまた。

また明日から新しい一週間が始まりますね！

書いたら寝ます…

タイトルにある通りこれから紹介するのはFender USAのHot Rod DeluxeⅢです。

でもただのHot Rodシリーズではございません！

なんと限定生産モデル、ファクトリースペシャルラン！！

って何？と思う方もいらっしゃると思います。そうですね。

まずはファクトリースペシャルラン(略してFSR)について少し解説を。といっても詳しい事はパッと探してみてもなかなか出てきませんでした。

しかし「限定生産モデル」というのがほぼ一言でFSRの事を言い表しています。

御覧ください。

ドン！！大きいですね。

Tweedアンプが好きな方はご覧になればすぐに判るかと思いますがこのFSRは通常のHot RodシリーズのTweedではなくてラッカーツイード仕様となっております。心なしか通常のラッカー仕上げよりも濃い目の焼き色がついていていかにもFSRにふさわしいですね。

その名もこの通り

Fender USA / Hot Rod Deluxe III “”””Lacquered Tweed”””” Factory Special Run

となっております。

“”””Lacquered Tweed””””ってものすごい強調していますね、すごいですね。

仕様

Amplifier Type: Tube

Output Power: 40watts

Speaker: 12”, 8-ohm Jensen C12N speaker

Tubes: 3x12AX7, 2x6L6

Covering: Lacquered Tweed covering

Grille Cloth: Bassman grille cloth

Size: 47.6cm (H) x 59.7cm (W) x 26.7cm (D)

Weight:約 20.41kg

スピーカーにJensen C12を搭載しています。

より往年のビンテージトーンに近づけた仕様になっていますね。

FSRではありませんが近い仕様のHot Rod DeluxeⅢの動画があったので貼っておきますね。

中域の強調された見事なブルーストーンですね。

店頭でFSRを見かけたら是非試奏してみてください。レアですよ！